Sobre

Simone Guimars é fotógrafa e artista visual brasileiro-canadense cuja prática integra fotografia fine art, vídeo e mixed media. Seu trabalho fotográfico explora luz, textura e movimento como elementos centrais de construção poética, investigando a imperfeição, a atmosfera e a ambiguidade como resposta à crescente padronização das imagens moldadas por ferramentas de otimização e inteligência artificial.

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Inspirada pelo estilo fotográfico japonês are-bure-boke (granulado, tremido, desfocado), Simone adota instabilidades técnicas como escolhas visuais conscientes. Em vez da busca por uma perfeição técnica genérica, sua fotografia valoriza presença, materialidade e ressonância emocional, tratando objetos, espaços e vestígios humanos como campos expressivos, e não como imagens excessivamente controladas.

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Estudou pintura na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV Parque Lage), no Rio de Janeiro, e atuou por sete anos no Departamento de Artes do British Council. Nessa trajetória, colaborou com artistas e curadores do Brasil e do Reino Unido na produção de exposições e eventos culturais de destaque, incluindo projetos com a artista Rachel Whiteread, a Henry Moore Foundation, a TATE, o Festival do Rio e o Anima Mundi. Em 2002, obteve certificação em curadoria pela Central Saint Martins College of Art and Design, em Londres.

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Em 2007, mudou-se para o Canadá e, a partir de 2013, aprofundou sua pesquisa nas artes visuais sob a orientação do artista, crítico e professor da OCAD University, Pete Smith. Desde 2016, participa de exposições e feiras de arte em Toronto. Paralelamente à sua carreira artística, é formada em marketing e possui diploma em Arte 3D pela Think Tank Training Centre, em Vancouver (ver portfólio), consolidando uma trajetória que transita entre criação artística, branding, estratégia visual e programação cultural, com atuação no Brasil, Canadá e Reino Unido.

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Atualmente em solo brasileiro, Simone tem concentrado sua produção principalmente em fotografia fine art e videoarte. Em 2025, desenvolveu a videoarte do Projeto Corpo Paisagem, aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, e realizou a edição de vídeo de entrevistas do Projeto e.NEGRO.SER (MuMA, Curitiba). Também tem se dedicado a campanhas fotográficas contemporâneas e projetos de vídeo voltados ao design em Curitiba e no Rio de Janeiro (ver portfólio), em parceria com estúdios e marcas como Studio Avelã, Dsgnselo, Boulle, Think Lighting + Design e Feu Fotografia.

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Desde 2016, destina parte das vendas de seu trabalho artístico a iniciativas voltadas à proteção dos animais, à preservação ambiental e à defesa dos direitos humanos.​